Artiste généraliste Profil du programme Production 3D et synthèse d'images

Ce cours vise à initier les personnes étudiantes à l’infographie en leur apprenant comment produire des textures, concevoir des éléments graphiques et créer des visuels vectoriels destinés à enrichir des projets 3D. Le cours met l’accent sur l’acquisition de compétences pratiques en design graphique, tout en développant la compréhension de l’intégration des images et des éléments vectoriels dans un pipeline de production 3D, afin de renforcer la qualité visuelle et la cohérence des projets numériques.

Ce cours vise à initier les personnes étudiantes aux connaissances fondamentales du processus de création en 3D en couvrant les bases de la modélisation, des textures, de l’animation et du rendu. Il propose un équilibre entre la théorie nécessaire à l’apprentissage des logiciels de 3D et la réalisation de projets créatifs permettant de mettre en pratique ces notions. Les participants développeront une compréhension globale du pipeline de production 3D, acquerront des compétences techniques essentielles et expérimenteront la création de contenus originaux, préparant ainsi le terrain pour des projets plus avancés dans le programme.

Ce cours vise à initier les personnes étudiantes à l’animation 2D, en leur permettant de développer une compréhension des principes fondamentaux de l’animation et de la narration visuelle. Les participants apprennent à planifier le rythme, le cadrage et la mise en scène d’une séquence animée. Le cours met l’accent sur la préparation d’éléments visuels pouvant servir de base à des productions 3D ultérieures.

Ce cours invite à découvrir la culture visuelle à travers l’expérimentation de diverses techniques de production, traditionnelles et numériques. En s’initiant à l’histoire de l’art et aux méthodes d’idéation, les personnes étudiantes apprendront à utiliser les outils numériques et l’intelligence artificielle comme leviers de création artistique.

De la préparation à la livraison finale, la préproduction constitue la base d’un projet 3D réussi. Ce cours vise à apprendre à organiser, analyser et structurer efficacement une production. De la planification du calendrier aux assignations des artistes, en passant par l’évaluation des tâches et la définition du flux de travail, les personnes étudiantes acquièrent les outils nécessaires pour assurer la cohérence et la réussite du projet final.

Ce cours vise à initier les personnes étudiantes aux techniques de composition d’images dans le cadre d’une production 3D, en leur apprenant à combiner efficacement différents éléments visuels — rendus, effets, matte paintings et images filmées — pour créer des plans finis cohérents et réalistes.  

Dans un studio de tournage, les personnes étudiantes apprendront la prise de vue en photo et en vidéo ainsi que l’éclairage. Ils feront le tournage de plans d’effets spéciaux qui incluent des arrières plans en extérieur, des acteurs sur fond vert et dans lequel on pourra éventuellement intégrer des éléments en 3D.

Deuxième cours de 3D du programme, il vise à approfondir les compétences de modélisation, textures et éclairage. Les projets dans ce cours seront surtout des objets statiques. On débutera avec des objets simples comme un crayon pour éventuellement produire des objets plus complexes comme un vaisseau spatial ou un bateau.

Ce cours vise à initier les personnes étudiantes à la création de créatures et d’éléments organiques dans un contexte de production 3D professionnelle. En utilisant des outils de modélisation numérique, les participants apprendront à concevoir des formes complexes, à affiner les détails anatomiques et à développer des textures crédibles. Le cours aborde également la préparation de ces modèles pour l’animation à travers les principes du rigging, afin d’assurer une déformation fluide et réaliste des personnages.

Ce cours vise à initier les personnes étudiantes aux techniques de simulation FX au sein d’un pipeline de production 3D professionnel. Il aborde la création d’effets visuels tels que les explosions, fumées, fluides, tissus et destructions, tout en intégrant ces éléments de manière cohérente dans des scènes complexes.

Ce cours vise à initier les personnes étudiantes aux techniques de matchmove dans un contexte de production 3D de type VFX, en leur apprenant à intégrer de manière réaliste des éléments 3D dans des prises de vue réelles. Les participants découvriront les principes du tracking 2D et 3D, de la reconstruction de caméra et de la stabilisation d’images, afin de recréer virtuellement les mouvements de caméra utilisés sur un plateau de tournage

Ce cours vise à familiariser les personnes étudiantes avec la programmation d’outils et l’automatisation de tâches dans un environnement de production 3D, sans pour autant en faire des programmeurs. À travers des exemples concrets et des exercices pratiques, les participants découvrent les bases de la logique de programmation, des scripts et de l’intégration d’outils dans les logiciels 3D.

Ce cours vise à initier à la création d’environnements et d’animations cinématographiques en temps réel. En utilisant un engin de jeu (game engine) et à travers une approche visuelle et scénarisée, on y apprend à concevoir des décors numériques, à manipuler la lumière, à intégrer des matériaux réalistes et à animer des scènes immersives inspirées du cinéma et du jeu vidéo narratif. 

Ce cours vise à initier les personnes étudiantes aux techniques avancées de simulation FX au sein d’un pipeline de production 3D professionnel. Il aborde la création d’effets visuels tels que les explosions, fumées, fluides, tissus et destructions, tout en intégrant ces éléments de manière cohérente dans des scènes complexes.

Ce cours vise à initier les personnes étudiantes aux techniques de matchmove dans un contexte de production 3D de type publicitaire, en leur apprenant à intégrer de manière réaliste des éléments 3D dans des prises de vue réelles. Les participants découvriront les principes du tracking 2D et 3D, de la reconstruction de caméra et de la stabilisation d’images, afin de recréer virtuellement les mouvements de caméra utilisés sur un plateau de tournage.

Ce cours vise à plonger les personnes étudiantes dans le processus complet de création de publicités en production 3D. Chaque projet débute par un brief client détaillé, que les élèves doivent analyser afin de proposer des concepts visuels et des solutions créatives adaptées aux objectifs de communication. Ils seront amenés à planifier, concevoir et produire des séquences publicitaires intégrant modélisation, animation, éclairage et rendu final.

Ce cours vise à familiariser les personnes étudiantes avec les principes fondamentaux de la physique.  Les participants étudieront des notions telles que la gravité, les forces, les collisions, les fluides et la dynamique des corps rigides. Le cours met l’accent sur la compréhension des phénomènes physiques, la traduction de ces concepts en outils et paramètres 3D, permettant ainsi de renforcer le réalisme et la cohérence des scènes animées.

De la préparation à la livraison finale, la préproduction constitue la base d’un projet 3D réussi. Ce cours vise à apprendre à organiser, analyser et structurer efficacement une production. De la planification du calendrier aux assignations des artistes, en passant par l’évaluation des tâches et la définition du flux de travail, les personnes étudiantes acquièrent les outils nécessaires pour assurer la cohérence et la réussite du projet final.

Ce cours vise à initier les personnes étudiantes au vidéo mapping, en leur apprenant à projeter des images, vidéos ou animations sur des surfaces réelles, même irrégulières, telles que bâtiments, monuments ou objets. Les participants découvriront les techniques de modélisation et de synchronisation nécessaires pour que le contenu visuel s’adapte parfaitement à la forme du support, créant ainsi l’illusion de mouvement ou de transformation. Le cours met l’accent sur la conception d’expériences immersives et spectaculaires, combinant lumière, architecture et narration visuelle, tout en explorant les applications du vidéo mapping dans les spectacles, événements culturels, publicités et installations artistiques.

Ce cours vise à former les personnes étudiantes à la production 3D appliquée aux projets de vidéo mapping, en leur enseignant à créer des contenus visuels adaptés à des surfaces réelles et complexes. Les participants apprendront à modéliser, animer et texturer des éléments 3D en tenant compte de la géométrie et des contraintes des supports de projection, afin de produire des séquences immersives et spectaculaires.

Ce cours vise à enseigner aux personnes étudiantes à gérer efficacement leurs activités professionnelles dans le domaine de la production 3D. Il aborde des compétences pratiques telles que la préparation à une entrevue, la présentation claire et convaincante devant un groupe, la réalisation de soumissions et la gestion administrative en tant que pigiste.

Ce cours vise à immerger les personnes étudiantes dans le processus professionnel de production 3D en leur faisant réaliser des dailies, c’est-à-dire des présentations quotidiennes de leur travail en cours, comme cela se pratique dans les studios d’animation et d’effets visuels. Chaque jour, les participants doivent montrer l’avancement de leurs projets, recevoir des retours constructifs de leurs pairs et de la personne enseignante, puis ajuster leur travail en conséquence

Ce cours vise à plonger les personnes étudiantes dans la réalisation de projets complets en production 3D, en reproduisant les différentes étapes d’un pipeline professionnel. Les participants travaillent sur des productions individuelles ou en équipe, allant de la conception initiale — modélisation, textures et rigging — jusqu’au rendu final et à la postproduction.